11-12-13 de diciembre
Espacio OkCorral
Ander Agudo
Miguel.A. Soto "Londro"
David Soler
Sònia Sánchez
Fotos Manel Vizoso
14 de diciembre de 2013
Le Ça
Tercera residencia
11-12-13 de diciembre
Espacio OkCorral
Ander Agudo
Miguel.A. Soto "Londro"
David Soler
Sònia Sánchez
Fotos Manel Vizoso
11-12-13 de diciembre
Espacio OkCorral
Ander Agudo
Miguel.A. Soto "Londro"
David Soler
Sònia Sánchez
Fotos Manel Vizoso
18 de noviembre de 2013
Le Ça
Segunda residencia
18- 19- 20 de noviembre
18- 19- 20 de noviembre
Fotos de Manel Vizoso
Espacio OkCorral
David Soler
Ander Agulo
Sònia Sánchez
31 de octubre de 2013
Le Ça
Primera Residencia
28- 29- 30 de octubre
28- 29- 30 de octubre
Espacio OkCorral
Ander Agulo
David Soler
Miguel.A Soto
Sònia Sánchez
Imagenes Manel Vizoso
29 de octubre de 2013
28 de octubre de 2013
25 de octubre de 2013
Improvisación 1 en el SÀLMON
26 y 27 de octubre
Festival Sâlmon
Mercat de les Flors
Ivan Gonzalez
Sònia Sánchez
Vídeo Festival Sâlmon 2012
14 de octubre de 2013
27 de septiembre de 2013
22 de agosto de 2013
Le Ça
Investigando
19- 20- 21 Agosto
Espacio OkCorral
Joaquim Puigtió
David Soler
Sònia Sánchez
Imagenes Manel Vizoso
19- 20- 21 Agosto
Joaquim Puigtió
David Soler
Sònia Sánchez
Imagenes Manel Vizoso
10 de agosto de 2013
Presentación Le Ça
LE ÇA. EL ELLO
Sònia Sánchez lets desires, instincts and memories flow in her new production Le Ça. El Ello, a piece without scenography or dramaturgy that opts instead for austerity and simplicity. The artist’s intention is to recover the essence of the past, when technically perfect choreographies were not necessary.
Onstage, a flamenco dancer and two musicians perform pre-agreed improvisations where they dispense with technique to let the unconscious flow, exploring new rhythms, different textures and distinct ways of composing.
Sònia Sánchez:
Following academic training in the art of flamenco, in 2000 Sònia Sánchez discovered the world of butoh dance and body weather and she continues to pursue her research on flamenco as a body language in all its essence. Flamenco dance and butoh are fundamental techniques for the exploration of improvisation, rhythms, qualities, the tones of the muscles and movement, in the quest for a free spontaneous body, without aesthetic ties or mental structures. During the last few years she has staged pieces such as Retales (2007), Rincones y claros de bosques (2008), 23 de mayo (2009), El Pliegue (2012) and Temple (2013).
Artistic team
Creation, direction and interpretation: Sònia Sánchez
Musics: David Soler (Electric Guitar), Miguel Angel Soto Peña “El Londro” (cantaor).
Ander Agudo (sound design), Alberto Barbera (light design)
Dressing design: Jordina Isant
Production Marcela Imazio
With the music direction of Agustí Fernandez
Thanks to Manel Vizoso, Joan Cortès, Patricia Caballero, Alberto Hurtado, Graner, Ok Corral, family and friends.
To Menkes, for his love of flamenco
Production Mercat de les Flors, Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
LE ÇA. EL ELLO
La austeridad de Le Ça es una de las características más distintivas de este experimento que busca reducir la danza a lo indispensable. En Le Ça no hay dramaturgia y la escenografía es minimalista. Sin embargo, es justamente esta sobriedad la que genera espontáneamente una atmósfera confesional, un momento de gran intimidad en donde Sònia expone el trabajo de investigación que ha desarrollado a lo largo de su carrera. Desprenderse de la técnica, es un camino arduo que empieza contradictoriamente por dominarla. Sólo entonces, tiene sentido desligarse de esta. Lo genuino y personal surgen a posteriori.
En esta nueva producción, la bailaora invoca al flamenco y a la danza japonesa butoh, creando un ritmo mucho menos acelerado al del flamenco tradicional. En Le Ça los movimientos son meditados cuando encuentran la expresión a través del butoh, y más impulsivos cuando hacen uso del flamenco.
Sònia Sánchez y los dos músicos que la acompañan nos invitan a un viaje a las pulsiones del inconsciente. Le Ça consiste en "improvisaciones pactadas, donde a partir de olvidar la técnica, el inconsciente fluye. Las partituras se rompen para ser reconstruida en el momento", dando pie a sonoridades nuevas con el taconeo y movimientos amorfos que rompen las barreras de la estética convencional. Si el baile de Sònia fuese un fenómeno pictórico sin duda alguna, se encontraría a medio camino de los Ready-mades de Duchamp y el cubismo de Braque. Pero como no es el caso, quizás debamos empezarla a considerar como una bailaora de flamenco abstracto.
Claudia González Rubio - Manel Vizoso Mendez
Ficha Artística:
Creación, dirección e interpretación Sònia Sánchez.
Músicos: David Soler (Guitarra eléctrica), Miguel Angel Soto Peña “El Londro” (cantaor).
Ander Agudo (diseño sonido) Albert Barbera (diseño luces).
Vestuario: Jordina Isant
Producción: Marcela Imazio.
Dirección musical de Agustí Fernandez.
Agradecimientos a: Manel Vizoso, Joan Cortès, Patricia Caballero, Alberto Hurtado, Graner, Ok Corral, a la familia y los amigos.
A Menkes, por su amor al flamenco.
Producción Mercat de les Flors, Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
Sònia Sánchez:
Después de formarse académicamente en el arte flamenco, en el año 2000 se introdujo en la danza butoh y el Body Weather y continúa profundizando en sus trabajos de investigación sobre el flamenco como lenguaje corporal en toda su esencia. El baile flamenco y el butoh son técnicas fundamentales para la exploración de la improvisación, los ritmos, las cualidades, las tonalidades de los músculos y el movimiento, para encontrar un cuerpo libre, espontáneo, sin vínculos estéticos ni estructuras mentales. En los últimos años ha realizado piezas como Retales (2007), Rincones y claros de bosques (2008), 23 de Mayo (2009), El Pliegue (2012) y Temple ( 2013).
Miguel Angel Soto Peña "Londro”:
Nació en Jerez de la Frontera. Con 12 años empieza a cantar en festivales y peñas flamencas. Con 18 años es fichado por Gerardo Núñez para el espectáculo "Amor Brujo", que se estrenó en la Bienal de Sevilla. Con esta misma compañía realiza una gira por España con la obra "Yerma", dirigida por Nuria Espert. Más tarde se trasladó a Madrid para trabajar el canto con las primeras figuras del baile como Joaquín Grilo, Antonio Canales, Sara Baras y Belén Maya. También ha participado en festivales acompañando a figuras como Enrique Morente, Carmen Linares, Chino Lobato, Remedios Amaya, José Merce y Miguel Poveda.
Durante el año 2010 publicó "Luna de enero", su primer álbum en solitario, un proyecto promovido por el sello de Miguel Poveda (Carta Blanca Records) y producido por el guitarrista Santiago Lara.
David Soler:
Graduado en Jazz Perfomance guitarra de la ESMUC .
En 1999 se trasladó a Nueva York, donde residió hasta 2003. Durante ese período estudió con Wayne Krantz , Adam Rogers, David Binney, Steve Cárdenas y Guillermo Klein, entre otros.
Actualmente es miembro del cuerpo docente del Conservatorio del Liceu y ESEM. También enseñó guitarra moderna en la ESMUC (2003-2004).
Ha participado en más de 70 grabaciones como guitarrista, compositor o productor.
Su álbum " Botánicas " fue galardonado por la Asociación de Jazz catalán (AMJM ) con el premio "Mejor Álbum del Año 2012 ".
Soler ha tocado en el Festival de Jazz JVC Nueva York, South by Southwest SXSW (TX, EE.UU.), Festival de Jazz de San Sebastián, Festival de Guitarra de Barcelona y el Festival de la Guitarra de Córdoba.
Ha colaborado con artistas como Nena Daconte , Javier Ruibal , Jonah Smith , Santiago Auserón , Ruper Ordorika , Javier Drexler, Quique González , Marlango y ha tocado con músicos como Jorge Rossy , Wayne Krantz , Keith Carlock, Erik Deutsch, Tony Mason, Bob Reynolds, Chris Cheek , Jozef Dumoulin , Gary Willis, Garth Hudson , Alexis Cuadrado o Llibert Fortuny .
Sònia Sánchez lets desires, instincts and memories flow in her new production Le Ça. El Ello, a piece without scenography or dramaturgy that opts instead for austerity and simplicity. The artist’s intention is to recover the essence of the past, when technically perfect choreographies were not necessary.
Onstage, a flamenco dancer and two musicians perform pre-agreed improvisations where they dispense with technique to let the unconscious flow, exploring new rhythms, different textures and distinct ways of composing.
Sònia Sánchez:
Following academic training in the art of flamenco, in 2000 Sònia Sánchez discovered the world of butoh dance and body weather and she continues to pursue her research on flamenco as a body language in all its essence. Flamenco dance and butoh are fundamental techniques for the exploration of improvisation, rhythms, qualities, the tones of the muscles and movement, in the quest for a free spontaneous body, without aesthetic ties or mental structures. During the last few years she has staged pieces such as Retales (2007), Rincones y claros de bosques (2008), 23 de mayo (2009), El Pliegue (2012) and Temple (2013).
Artistic team
Creation, direction and interpretation: Sònia Sánchez
Musics: David Soler (Electric Guitar), Miguel Angel Soto Peña “El Londro” (cantaor).
Ander Agudo (sound design), Alberto Barbera (light design)
Dressing design: Jordina Isant
Production Marcela Imazio
With the music direction of Agustí Fernandez
Thanks to Manel Vizoso, Joan Cortès, Patricia Caballero, Alberto Hurtado, Graner, Ok Corral, family and friends.
To Menkes, for his love of flamenco
Production Mercat de les Flors, Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
LE ÇA. EL ELLO
La austeridad de Le Ça es una de las características más distintivas de este experimento que busca reducir la danza a lo indispensable. En Le Ça no hay dramaturgia y la escenografía es minimalista. Sin embargo, es justamente esta sobriedad la que genera espontáneamente una atmósfera confesional, un momento de gran intimidad en donde Sònia expone el trabajo de investigación que ha desarrollado a lo largo de su carrera. Desprenderse de la técnica, es un camino arduo que empieza contradictoriamente por dominarla. Sólo entonces, tiene sentido desligarse de esta. Lo genuino y personal surgen a posteriori.
En esta nueva producción, la bailaora invoca al flamenco y a la danza japonesa butoh, creando un ritmo mucho menos acelerado al del flamenco tradicional. En Le Ça los movimientos son meditados cuando encuentran la expresión a través del butoh, y más impulsivos cuando hacen uso del flamenco.
Sònia Sánchez y los dos músicos que la acompañan nos invitan a un viaje a las pulsiones del inconsciente. Le Ça consiste en "improvisaciones pactadas, donde a partir de olvidar la técnica, el inconsciente fluye. Las partituras se rompen para ser reconstruida en el momento", dando pie a sonoridades nuevas con el taconeo y movimientos amorfos que rompen las barreras de la estética convencional. Si el baile de Sònia fuese un fenómeno pictórico sin duda alguna, se encontraría a medio camino de los Ready-mades de Duchamp y el cubismo de Braque. Pero como no es el caso, quizás debamos empezarla a considerar como una bailaora de flamenco abstracto.
Claudia González Rubio - Manel Vizoso Mendez
Ficha Artística:
Creación, dirección e interpretación Sònia Sánchez.
Músicos: David Soler (Guitarra eléctrica), Miguel Angel Soto Peña “El Londro” (cantaor).
Ander Agudo (diseño sonido) Albert Barbera (diseño luces).
Vestuario: Jordina Isant
Producción: Marcela Imazio.
Dirección musical de Agustí Fernandez.
Agradecimientos a: Manel Vizoso, Joan Cortès, Patricia Caballero, Alberto Hurtado, Graner, Ok Corral, a la familia y los amigos.
A Menkes, por su amor al flamenco.
Producción Mercat de les Flors, Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
Sònia Sánchez:
Después de formarse académicamente en el arte flamenco, en el año 2000 se introdujo en la danza butoh y el Body Weather y continúa profundizando en sus trabajos de investigación sobre el flamenco como lenguaje corporal en toda su esencia. El baile flamenco y el butoh son técnicas fundamentales para la exploración de la improvisación, los ritmos, las cualidades, las tonalidades de los músculos y el movimiento, para encontrar un cuerpo libre, espontáneo, sin vínculos estéticos ni estructuras mentales. En los últimos años ha realizado piezas como Retales (2007), Rincones y claros de bosques (2008), 23 de Mayo (2009), El Pliegue (2012) y Temple ( 2013).
Miguel Angel Soto Peña "Londro”:
Nació en Jerez de la Frontera. Con 12 años empieza a cantar en festivales y peñas flamencas. Con 18 años es fichado por Gerardo Núñez para el espectáculo "Amor Brujo", que se estrenó en la Bienal de Sevilla. Con esta misma compañía realiza una gira por España con la obra "Yerma", dirigida por Nuria Espert. Más tarde se trasladó a Madrid para trabajar el canto con las primeras figuras del baile como Joaquín Grilo, Antonio Canales, Sara Baras y Belén Maya. También ha participado en festivales acompañando a figuras como Enrique Morente, Carmen Linares, Chino Lobato, Remedios Amaya, José Merce y Miguel Poveda.
Durante el año 2010 publicó "Luna de enero", su primer álbum en solitario, un proyecto promovido por el sello de Miguel Poveda (Carta Blanca Records) y producido por el guitarrista Santiago Lara.
David Soler:
Graduado en Jazz Perfomance guitarra de la ESMUC .
En 1999 se trasladó a Nueva York, donde residió hasta 2003. Durante ese período estudió con Wayne Krantz , Adam Rogers, David Binney, Steve Cárdenas y Guillermo Klein, entre otros.
Actualmente es miembro del cuerpo docente del Conservatorio del Liceu y ESEM. También enseñó guitarra moderna en la ESMUC (2003-2004).
Ha participado en más de 70 grabaciones como guitarrista, compositor o productor.
Su álbum " Botánicas " fue galardonado por la Asociación de Jazz catalán (AMJM ) con el premio "Mejor Álbum del Año 2012 ".
Soler ha tocado en el Festival de Jazz JVC Nueva York, South by Southwest SXSW (TX, EE.UU.), Festival de Jazz de San Sebastián, Festival de Guitarra de Barcelona y el Festival de la Guitarra de Córdoba.
Ha colaborado con artistas como Nena Daconte , Javier Ruibal , Jonah Smith , Santiago Auserón , Ruper Ordorika , Javier Drexler, Quique González , Marlango y ha tocado con músicos como Jorge Rossy , Wayne Krantz , Keith Carlock, Erik Deutsch, Tony Mason, Bob Reynolds, Chris Cheek , Jozef Dumoulin , Gary Willis, Garth Hudson , Alexis Cuadrado o Llibert Fortuny .
Agustí - Ivo - Sònia
Agustí Fernandez, Ivo Sans, Sònia Sánchez
Por el momento ASI
Grabación del vídeo Lianca y el equipo
18 de julio de 2013
eNresidEnciA
con Yago Morera
Amor Amargo
Amor Amargo
Amor Débil
Fotografía Xavi Morell
En Ok Corral y en La Fuente Seca
9 de julio de 2013
Grec 2013
Finestra internacional
Ipam Grec 2013
El Pliegue
Fotografía...
En el Graner centre de creació
Ipam Grec 2013
El Pliegue
Fotografía...
En el Graner centre de creació
11 de junio de 2013
Taller de ritmo, creación e improvisación
La Caseta de la Coma de Burg
Del 24 al 28 de julio 2013
Para inscribirse, llamar al teléfono:
0034.973.08.30.09
o escribir un correo a:
laccb@laccb.cat
28 de mayo de 2013
Critica Ciutat Flamenc
Critica Free Art Ensamble
Los Free Art Ensemble con su espectáculo “Antes existió el grito” fue sin duda alguna el punto álgido de la transgresión.
2 baterías, 2 contrabajos, seis vientos, Sonia Sánchez al baile y Carles Dénia al cante son una formación poco habitual en certámenes flamencos, y un espectáculo como el suyo donde el free jazz sirve de soporte musical para viajar al flamenco, son palabras mayores. Si conocéis a Carles Dénia ya sabéis de lo que es capaz el valenciano, no tiene ningún problema para cantar lo que sea, su voz es un prodigio y como músico, conoce suficientemente el jazz y el flamenco como para estar en este proyecto, usó su voz como un instrumento más y estuvo preciso y seguro. Los músicos tenían muy clara su propuesta, jugar con sus instrumentos, conseguir sonidos ancestrales o modernos era complementario según el momento. Su gran apuesta era poder ofrecer un directo fresco, alternándose algunos vientos en la dirección musical, me recordaron aquellas experiencias deZorn en los 90, aquel Cobra con la gente del Taller de Músics. Julián Sánchez alternó trompeta con percusiones y para un servidor centró la noche en el momento en que desde las percusiones de un mini xilófono de madera fusionó madera, metal y ritmo en un solo quejido ancestral. Pero, al menos para mí, la verdadera sorpresa de la noche fue Sonia Sánchez, era como si una mujer de la época de Cromañón, escuchando por primera vez una flauta (la de Valentín Murillo, en este caso) hubiese intentado bailar al mismo tiempo que alzaba su cuerpo por primera vez para diferenciarse del resto de los cuadrúpedos, un espectáculo apasionante, un baile sin adornos, doloroso físicamente, pero cargado de fuerza como fue el baile de Carmen Amaya.
2 baterías, 2 contrabajos, seis vientos, Sonia Sánchez al baile y Carles Dénia al cante son una formación poco habitual en certámenes flamencos, y un espectáculo como el suyo donde el free jazz sirve de soporte musical para viajar al flamenco, son palabras mayores. Si conocéis a Carles Dénia ya sabéis de lo que es capaz el valenciano, no tiene ningún problema para cantar lo que sea, su voz es un prodigio y como músico, conoce suficientemente el jazz y el flamenco como para estar en este proyecto, usó su voz como un instrumento más y estuvo preciso y seguro. Los músicos tenían muy clara su propuesta, jugar con sus instrumentos, conseguir sonidos ancestrales o modernos era complementario según el momento. Su gran apuesta era poder ofrecer un directo fresco, alternándose algunos vientos en la dirección musical, me recordaron aquellas experiencias deZorn en los 90, aquel Cobra con la gente del Taller de Músics. Julián Sánchez alternó trompeta con percusiones y para un servidor centró la noche en el momento en que desde las percusiones de un mini xilófono de madera fusionó madera, metal y ritmo en un solo quejido ancestral. Pero, al menos para mí, la verdadera sorpresa de la noche fue Sonia Sánchez, era como si una mujer de la época de Cromañón, escuchando por primera vez una flauta (la de Valentín Murillo, en este caso) hubiese intentado bailar al mismo tiempo que alzaba su cuerpo por primera vez para diferenciarse del resto de los cuadrúpedos, un espectáculo apasionante, un baile sin adornos, doloroso físicamente, pero cargado de fuerza como fue el baile de Carmen Amaya.
Candido Querol
14 de mayo de 2013
10 de mayo de 2013
10 de abril de 2013
Presentación
PRESENTACIÓN
Sònia Sánchez
Hola soy Sònia Sánchez, bailaora de flamenco y body weather.
Llevo toda mi vida relacionándome con la danza y la música.
En estos momentos estoy profundizando en la composición, disfrutando de este nuevo lenguaje que me ofrece la improvisación pactada.
Investigo también en los sonidos del cuerpo y en las posibilidades que me ofrecen en cada espacio. Sus silencios y sus sonidos naturales.
Estoy aproximándome y alejándome de mi baile inconsciente, creando nuevas construcciones musicales.
Explorando nuevos movimientos y sintiéndolos más cerca de mi, aceptando mi necesidad de evolución y mi visión personal del flamenco.
Este es este y no otro,
por eso estoy aquí y no allí.
Voz, Montse Terrades
Realización, Josep Serra
Edición, SSM&MVM
Traducción, Gary Shochat
Espacio Ok Corral y sus alrededores
Baile, Sònia Sánchez
5 de abril de 2013
31 de marzo de 2013
30 de marzo de 2013
Improvisación con Ivan Gonzalez y Julian Sánchez
Concierto-Vermut en el nuevo Tarambana
Trompetas y percusiones varias:
Ivan Gonzalez
Julian Sánchez
Fotos:
Manel Vizoso
29 de marzo de 2013
23 de marzo de 2013
7 de marzo de 2013
4 de marzo de 2013
22 de febrero de 2013
6 de febrero de 2013
TEMPLE
Ensayo general en el Graner
Tenora, Jordi Molina
Fotos, Jesús Robisco
Vestuario, Jordina Isant